Nuestra música y nuestros ritmos, hoy mundialmente reconocidos, tuvieron gran influencia del vals, de la polca y de la mazurca, venidas a través de la Bohemia (Austria), del schottisch llegado a través de Alemania que pasó a denominarse chotis en español o xote aquí en Brasil, de la country dance inglesa, que se transformó en la contradanza cubana, del pasodoble  y del tango español, de la lírica italiana, de la música clásica, de cuplés e varietés, provenientes de Francia, además de otros géneros populares europeos, tales como las cuadrillas.  

Toda esta influencia musical que poco a poco fue llegando, se imbricó en las Américas del Sur y Central, con los ritmos africanos - el batuque de los atabaques del candomblé (en Brasil), el candombe (Uruguay), el lundu, el maxixe y la música del campo que en Brasil originó la actual música del sertón), con la milonga campera de los payadores de Argentina y Uruguay, la habanera y el danzón cubanos, derivadas del soul, que dieron origen al mambo y a la rumba, y que contribuyeron también para el surgimiento del bolero en México, de la salsa y del merengue en Puerto Rico y en la República Dominicana, de la cumbia de Colombia y de la guaraña paraguaya.  

De esta gran mezcla en el crisol cultural y musical de la región, particularmente en el cono sur, aparece la génesis del tango, que hizo surgir con anterioridad en Brasil, a partir de mediados de 1850, el lundú, el maxixe, el chorinho, el tango brasileño y más tarde el samba, además de una gran cantidad de géneros folklóricos típicos, en los diferentes estados del país. Mientras que en la Argentina y en Uruguay, de esa misma mezcla se originó el tango, la milonga y también una gran variedad de sones y danzas folklóricas regionales, tales como la chacarera la zamba argentinas y el tango candombero uruguayo.  

Así, aproximadamente durante 50 años tuvimos en esta región la coexistencia de un tango común, el tango brasileño y el tango rioplatense o tango argentino - uruguayo. Ambos muy semejantes al chorinho y que a veces incluso se confundían, pues el compás musical es uno sólo, el compás binario 2x4 que continúa hasta hoy. En un dado momento, hacia fines del siglo 19 y principios del siglo 20, los brasileños derivaron el tango local exclusivamente para el chorinho debido al interés comercial de las compañías fonográficas, con miras al samba que ya comenzaba a surgir.  

Al mismo tiempo, en esta ocasión en Buenos Aires y en Montevideo, el tango rioplatense comienza a deshacerse de su semejanza con el chorinho, por la retirada de algunos instrumentos comunes, tales como los atabaques, panderos, y la flauta transversal, manteniéndose la guitarra, e introduciendo en seguida el violín, el piano e inmediatamente el bandoneón, ya bajo la influencia de la inmigración italiana en la Argentina , que dio una gran contribución para la consolidación del tango. Así, el tango de la región del Río de la Plata adquiere una característica propia y típica de la capital porteña, que se denominó tango criollo. De allí en adelante, vino la consagración en París como tango argentino, quedando así mundialmente reconocido, siendo hoy en día muy apreciado y practicado en todos los continentes, en casI todos los países.  

Conociendo un poco de esta historia, nadie puede negar que el tango y el chorinho son hermanos de sangre y por ello nos motiva a preservar ambas culturas en este nuestro evento Bardetango & Choros, que en 2009 ya inicia su sexto año de existencia, debiendo, como es de costumbre, recomenzar luego del carnaval. El reinicio sería el día 15 de marzo de 2009 en el Clube 17, siempre en el tercer domingo de cada mes, y tradicionalmente hasta el mes de noviembre de cada año.

La música de fondo que se escucha al abrir esta página es el tango brasileño Faceiro, compuesto en 1889 por Chiquinha Gonzaga, ejecutado al piano por Talitha Peres, con el acompañamiento de Henrique Cazes en cavaquinho, Marcelo Gonçalves en guitarra de siete cuerdas, y Beto Cazes en pandero, bajo la dirección de grabación de André Cardoso y equipo. Grabado en la sala Cecília Meireles en Rio de Janeiro en 1999.

Son varios los motivos por los cuales las personas participan con placer en el evento Bardetango & Choros, el ambiente agradable y familiar, la informalidad, la música variada de excelente calidad, con equipos de primer nivel, los amigos, los bailarines de todos los ritmos que se divierten mucho, los sorteos de excelentes premios, las presentaciones de danza, la conmemoración de los cumpleañeros del mes y el horario fácil y seguro, sin hablar de los atractivos del lugar donde se realiza el evento.  

Podrán encontrar mayores detalles y fotos del baile Bardetango & Choros, en los sitios del Clube 17 y del Bardetango. Realice una visita clicando en: www.clube17.com.br e www.bardetango.com.br.  

A partir de 15/03/2009, estaremos recomenzando el evento en el Clube 17 y de maneira itinerante, también en otros recintos de Río de Janeiro, donde también promoveremos con partenariados el Bardetango & Choros. 

¡Háganos una visita! ¡Participe del más genuino evento de tango y chorinho del país valorizando nuestra cultura musical y la cultura “hermana” en común!

Te esperamos.  

Un abrazo “chorão” y tanguero.

Ney Homero Rocha y Cristina

Productores del Bardetango & Choros

Río de Janeiro, RJ - 03/12/2008.

Redacción y texto original © Ney Homero da Silva Rocha, 2008

Traducción al castellano: Cristina Otálora